艺术之所以要以情感人为目的，是因为它通过视觉、听觉、触觉等多种方式激发观众的情感体验，从而引发共鸣，艺术作品往往反映了创作者内心的情感与思想，而这些内容能够触动观众的情感，使其产生强烈的情感反应，这种情感共鸣不仅能让观众感受到美的力量，还能引发思考，甚至改变态度与行为，艺术通过情感连接，促进人与人之间的理解和情感交流，同时也为个人和社会提供了表达与反思的平台，艺术以情感人为基础，是人类文明得以延续与发展的 essential 原因。
艺术，是人类最古老的语言，当米开朗基罗在西斯廷教堂天顶画《创世纪》，他不是在创作一个故事，而是在诉说人类最深层的情感，艺术作品中蕴含的情感，超越了语言的界限，直达人心最深处，正是这种情感的共鸣，让艺术成为连接人类的桥梁,让认知的边界不断延伸。
艺术作品总能在情感的层面引发共鸣，梵高笔下的《星夜》，不仅是一幅描绘夜空的画作，更是对中世纪黑暗时期人类情感的回应，那颗刺眼的星，象征着人类内心深处对光明的渴望；那片流动的色彩，是人类对自由与永恒的向往，艺术家通过笔触，将人类共同的情感体验具象化,让观者在视觉享受中获得心灵的慰藉。
艺术对认知的突破具有不可替代的作用，达芬奇的《蒙娜丽莎》之所以令人着迷，不仅在于其精妙的画技，更在于它挑战了人们对美的认知，这幅画打破了人们对女性外貌的刻板印象，展现了人性的复杂与深刻，艺术家通过艺术创作，打破了人类认知的边界,让人们对美的理解不断深化。
艺术是人类共同的情感纽带，毕加索的《格尔尼卡》，以扭曲的形态诉说着战争的残酷；莫奈的《睡莲》，以宁静的笔触描绘了生命的美好，这些艺术作品穿越时空，连接着不同时代的人们，艺术不再是一个民族或文化的专属,而是人类共同的情感寄托。
艺术与认知的结合，推动着人类文明不断向前，从蒙娜丽莎的微笑到梵高的星空，从达芬奇的解剖学到毕加索的《格尔尼卡》，艺术以其独特的魅力，不断重塑人类的认知边界，它不仅是情感的载体，更是认知的工具，是人类理解世界、探索真理的重要途径。
艺术将继续以情感打动人心，以认知引领未来，它将永远是人类文明的火种，照亮我们前行的道路，正如歌德所说："艺术是人类灵魂的 window"，艺术将继续以其独特的魅力，成为连接人类、推动文明进步的重要力量。
